— Pedagogia Empresarial

Momentos que despertam nossas intensas emoções

Maria Luiza Marins Holtz

OS ESPETÁCULOS TEATRAIS

Teatro é a denominação dada para a arte que tem como característica representar a vida humana nos seus vários aspectos: um fato, uma situação, um acontecimento, um estado emocional…  E, nessas representações despertar emoções intensas no público, especialmente através do belo, a fim de que ele tenha uma experiência forte, envolvente, meditativa, inquisidora e descubra significados mais profundos no presente e no imaginário.

Dia 27 de Março é o Dia Mundial do Teatro.

Teatro também é o nome dado ao espaço onde são apresentados os espetáculos teatrais, peças dramáticas, comedias e tragédias, jogos, reuniões, festivais de dança, festivais de música…

O verdadeiro Teatro então é a arte de representar, que através das expressões do belo, desperta intensas emoções e faz o público pensar e raciocinar, procurando conscientizá-lo para que busque os melhores caminhos de ação para a conquista do bem, da paz e do progresso da sociedade e das próprias pessoas humanas.

Até hoje, em todas as sociedades, o Teatro está sempre na frente das conquistas culturais, sociais e políticas e nunca atrás delas. A arte teatral que não cumpre essa função social é considerada de baixa qualidade, com o único objetivo do lucro fácil das bilheterias.

No Brasil, foi sempre nos anos mais difíceis que surgiu a melhor produção de obras artísticas que enriqueceram espetacularmente a cultura brasileira, as artes plásticas, o teatro, a dança, a música popular…

Um espetáculo teatral só atinge a excelência quando há um envolvimento intenso entre o ator ou atores, um texto espetacular e o público. E para que isso seja conseguido, é importante o despertar de fortes emoções que provoquem mudanças no comportamento das pessoas. Para isso, é necessária a perfeita integração do trabalho de inúmeros profissionais formados, especializados e desenvolvidos em técnicas específicas, criatividade e sensibilidade: produtores, diretores, cenógrafos, figurinistas, coreógrafo, aderecista, atores… Iluminador e operador de luz, artistas que intensificam as emoções com os efeitos luminosos.

O Teatro não é de hoje.

Horácio na sua obra “Arte Poética” conta sobre Téspis, o primeiro compositor e escritor de peças teatrais, que em 534 A.C. na Grécia, inventou a representação dramática, comédia ou tragédia, possibilitando a passagem das formas poética e narrativa. Ele levava as representações às praças públicas com a sua invenção, um carro que funcionava como um teatro ambulante. Colhia nas aldeias e cidades por onde passava estórias e notícias e as transformava no texto para representação, quando mascarava os atores com pasta de borra de vinho, precursoras das famosas máscaras gregas. Ele também criou o diálogo quando colocou no coro, (que era a parte representativa da antiga tragédia), um ator, personagem que recebeu o nome de “hipócrates”, o respondedor, que narrava as ações de um personagem ilustre, enquanto o coro descansava. E quando perguntaram a ele se não tinha vergonha de se passar por outra pessoa, mentindo publicamente, ele explicou que aquilo era apenas um jogo. Daí, a palavra “hipócrates” gerar… hipócrita, fingido, mentiroso.

Mas, a Arte Teatral nasceu já na pré-história, há milênios, das regras cerimoniais religiosas ou simbólicas, principalmente por meio da dança ou da mímica que expressavam os estados emocionais ou dramatizavam situações relacionadas com a vida do ser humano em relação ao seu destino, às forças da natureza, à sobrevivência, à vingança…

É maravilhoso reconhecer o quanto é saudável e terapêutico aproveitar as oportunidades de frequentar autênticos espetáculos teatrais que nos façam pensar, raciocinar, emocionar e mudar para melhor.